1963-2023 : BON ANNIVERSAIRE LES AVENGERS !

[n.n.nemo]

60, c est mieux.

Allez bientôt le 69, ça vaut le milliard en deux semaines.

[Le_Doc]

AVENGERS 1.5 :

Les Avengers n’ont pas eu droit à leur épisode « Flashback » en juillet 1997 car les héros étaient alors en quelque sorte exilés dans un autre univers, le « Pocket Universe » des titres Heroes Reborn. Mais si la série Avengers n’a pas eu de numéro « -1 », le Avengers 1.5 de novembre 1999 peut remplir cette fonction puisqu’il s’agit d’un retour vers le passé qui s’intercale entre les deux premiers épisodes signés Stan Lee et Jack Kirby.

Les Avengers viennent donc de se rassembler pour la première fois et si Hulk et Thor s’asticotent déjà, les héros n’ont pas le temps de souffler puisque l’armée leur demande de s’occuper de la menace du Docteur Fatalis qui vient de récupérer sa forteresse volante confisquée par les Fantastiques lors d’une précédente aventure. À peine arrivés à bord de l’engin, les Avengers, qui n’ont pas encore peaufiné leur dynamique d’équipe, sont séparés, le seigneur de la Latvérie leur ayant réservé des pièges sur mesure…

Au scénario et aux dessins, le duo Roger Stern et Bruce Timm savent idéalement se fondre dans l’atmosphère de cette époque. La structure de l’intrigue rappelle certains numéros des 4 Fantastiques, c’est fun, mené sur un rythme soutenu et graphiquement aussi énergique qu’agréable pour les mirettes. Là où se distingue Roger Stern par rapport aux histoires des sixties, c’est sur l’écriture de la Guêpe, moins superficielle et au rôle important dans le dernier acte.

Bref, un « épisode oublié » divertissant, sympathique exercice dans lequel Roger Stern et Bruce Timm sont particulièrement à l’aise…

[Le_Doc]

Les ennemis : Avengers 5 - Les Hommes de Lave

[Le_Doc]

Les ennemis : Avengers #6 et 7 - Les Maîtres du Mal

La première incarnation de l’équipe de vilains réunit le Baron Zemo, le Black Knight (Nathan Garrett), Le Fondeur et l’Homme Radioactif.

Une composition qui évolue rapidement puisque dans l’épisode suivant, les Maîtres du Mal ne sont plus que trois : Zemo, l’Enchanteresse et l’Exécuteur.

[Marko]

Byrne (Avengers & X-Men & FF vs. Fin Fang Foom) :

[Marko]

Romita Jr & Dan Green :

[Marko]

Buscema/Jusko :

Tom Brevoort : « Here, commissioned by me, are John Buscema’s original pencils to the Trade Paperback reprinting of AVENGERS UNDER SIEGE, along with Joe Jusko’s final painting done from the pencils, and the completed cover as it saw print. At the time, marvel had briefly introduced this unified trade dress on all of the collections, requiring us to obscure half the image on teh final cover. »

[Marko]

Splash page from AVENGERS #58 (1968) by John Buscema and George Klein

[Le_Doc]

HULK SMASH AVENGERS :

Si Hulk fut l’un des membres fondateurs des Vengeurs, les circonstances particulières de la création de l’équipe ont fait qu’il n’y a pas vraiment eu de confiance établie entre les co-équipiers, situation aboutissant au départ du Titan Vert dès la fin du deuxième épisode de la série de Stan Lee et Jack Kirby. Au fil des années, les relations entre Hulk et les Avengers ont souvent été conflictuelles, ce qui est au coeur de la mini-série Hulk smash Avengers publiée aux Etats-Unis en 2012, à la même période que le premier long métrage Avengers de Joss Whedon.

Les cinq épisodes proposent autant d’histoires explorant différentes périodes, des débuts des Avengers à l’après World War Hulk en passant par l’ère Gyrich, l’arrivée de la nouvelle Captain Marvel chez les Avengers et une rencontre entre les Vengeurs de la Côte Ouest et Joe Fixit. Un ensemble agréable, quoiqu’assez irrégulier graphiquement parlant. J’aurais par exemple apprécié que chaque partie soit dessinée avec un style qui rappelle la décennie en question, à l’instar du segment des années 60 (que l’on doit à Ron Frenz et Sal Buscema).

Hulk smash Avengers est un récit qui joue clairement sur la nostalgie et il y a un bon travail de la part des scénaristes qui ont réussi à retrouver le « feeling » des époques traversées (Tom De Falco pour les sixties , Joe Casey pour l’épisode avec Henry Peter Gyrich, Roger Stern animant quant à lui « ses Vengeurs » tout en rendant un très sympathique hommage à Mark Gruenwald et John Buscema par l’intermédiaire de deux témoins qui discutent des mérites des membres de l’équipe…).

Bref, c’est pas mal du tout (surtout les trois premiers numéros)…même si les dessins de Karl Moline, Max Fiumara et Augustin Padilla ne collent pas vraiment avec l’ambiance recherchée…

[Le_Doc]

AVENGERS - EARTH’S MIGHTIEST HEROES :

L’univers Marvel tel que nous le connaissons a été forgé par Stan Lee, Jack Kirby, Steve Ditko et cie dans les années 60…mais les héros ne vieillissent (quasiment) pas et on a coutume de dire qu’il s’est généralement passé environ 10/15 ans (pour rester le plus vague possible) depuis leurs débuts. C’est pour cette raison qu’il y a eu régulièrement des « réactualisations » des origines afin de les transposer à une époque plus « moderne » (je sais, ça en fait des guillemets). Publiée en 2005, la maxi-série Avengers : Earth’s Mightiest Heroes de Joe Casey et Scott Kolins en fait partie.

Le scénariste ne donne pas de date précise, mais vu la jolie coupe mulet à la McGyver arborée par Clint Barton dans les premières pages, on se doute que l’action se déroule au début des années 90. En 8 épisodes, Joe Casey reprend tous les événements principaux des seize premiers numéros de la série Avengers en les développant de façon très intéressante (l’aspect bureaucratique et le rôle du gouvernement et des médias sont plus appuyés). Il souligne également un point très important : en ce temps-là, les fondations de l’équipe étaient branlantes (il faut dire qu’avec Hulk, il y avait de bonnes raisons pour que ça s’effondre) et il a fallu attendre l’arrivée d’un homme pour qu’elles se stabilisent…Captain America !

Joe Casey livre ici un beau portrait de l’homme hors du temps. Il y a quelques pointes d’humour au début (la réaction de Steve à son premier zapping télévisuel est impayable grâce aux expressions croquées par Scott Kolins) avant que l’ambiance devienne un peu plus sombre quand les souvenirs commencent à lui revenir et que se profile une nouvelle rencontre avec le baron Zemo. Mais même dans les moments de doutes, Captain America ne perd pas espoir et ce n’est pas pour rien qu’il est devenu le coeur des Vengeurs et leur leader en si peu de temps.

Les Plus Grands Héros de la Terre est une très bonne mini-série qui ne manque pas de chouettes petites idées (j’aime bien le gag récurrent des nombreuses armures de Tony Stark…oui, la technologie évolue vite) et qui sait retrouver le « feeling » d’une période grâce aux qualités de sa narration, sa caractérisation et sa partie graphique. Au fil des ans, j’ai fini par en avoir un peu assez de ces relectures des origines (je n’ai jamais lu les Season One par exemple) mais j’avoue que je me suis replongé dans celle-ci avec plaisir.

[Marko]

Une forte inspiration pour le cartoon du début des années 2010 il semblerait (tandis que sa suite, toujours par Casey, s’attarde cette fois sur la période Thomas/Buscema).

[Jim_Laine (Jean-Marc Lainé)]

Couverture de Nova #59, décembre 1982 par Thomas Frisano :

Jim

[Jim_Laine (Jean-Marc Lainé)]

Thomas Frisano :

Jim

[Marko]

Artemus Dada à propos des runs successifs de Dan Slott (post-Batman Adventures/pré-Amazing Spider-Man: Big Time, durant la seconde moitié des années 2000) sur G.L.A., Avengers : The Initiative & Mighty Avengers :

@artemus_dada

The Great Lakes Avengers est une mini-série que je voulais lire depuis un moment : voilà c’est fait.

Le recueil (TPB) comprend l’épisode 46 (disponible dans le TITANS n°135 de LUG et dans le recueil Avengers West Coast de Panini)) de West Coast Avengers où apparaît l’équipe (je ne vous apprend rien en vous disant que c’est une création de John Byrne) et donc la mini de Dan Slott.
Si l’épisode de Byrne est sympa, **Slott **prend une tout autre direction en accentuant l’aspect super-héros de seconde zone : il met les membres de cette équipe dans des situations qui prêtent à rire alors que parallèlement des événements dramatiques se déroulent.
Il y a aussi un « dispositif méta » qui est plutôt bien vu (à la fois par ce qu’il génère durant la lecture, mais aussi lorsque la mini-série se termine), et je suis assez d’accord avec certains points abordés par le personnage.
Je ne vais pas en dire plus, mais **Slott **se joue bien du lecteur (du moins ça a marché pour moi) et Paul Pelletier assure bien de son côté.

La** GLA** est une équipe que j’aimerais bien voir plus souvent, surtout dans ce registre.

@artemus_dada

…. **[size=150]P[/size]**ortes inter-dimensionnelles, clones, savant “fou”, romances adolescentes, mort(s) prématurée(s), etc., Dan Slott fin connaisseur de l’éventail que peut proposer la littérature d’évasion montre, avec la série AVENGERS : Initiative un beau savoir-faire.
Entretenant plusieurs intrigues qui avancent sur un rythme imprévisible, au sein d’une structure scénaristique modulaire, le scénariste ne ménage pas sa peine pour captiver ses lecteurs.
Il nous entraîne sous des azimuts où les surprises le disputent au suspense, en compagnie de personnages dont l’existence nous intéresse autant que les intrigues qu’il a ourdies avec talent.

…. Au moment de la sortie de la mini-série Skrull Kill Krew le scénariste Grant Morrison avait alors expliqué comme il voyait les meilleures équipes de super-héros des Big Two (Marvel & DC) :

• Les Quatre Fantastiques = Une famille
• Les Avengers = Une équipe de football
• La Doom Patrol (alias La Patrouille Z) = Un groupe de thérapie
• Les X-Men = Une bande d’adolescents à l’école
• La JLA = Un panthéon de dieux
• La Skull Kill Krew = Un gang de motards

**Dan Slott ** envisage pour sa part l’Initiative sous la forme d’un groupe paramilitaire, et son sergent-instructeur rappelle par bien des points celui du film Officier et Gentleman (1982).
Les recrues, pour la plupart adolescentes, vont faire connaissance avec l’adage qui veut que « la sueur épargne le sang », cela sera-t-il suffisant pour limiter les pertes et éviter que ne se reproduisent les événements qui ont conduit à la création du camp Hammond dans le Connecticut ?

La réponse et d’autres que je ne m’étais pas posées, se trouvent dans la première partie du run du futur scénariste de Spider-Man (AVENGERS : Initiative #1 à 12) traduit par Jérémy Manesse et lettré par Gianluca Pini.

Dire que le plaisir que j’y ai pris est une surprise n’est pas tout à fait exact.
Dan Slott est un scénariste dont j’ai déjà eu le plaisir de lire les histoires ; toutefois il surprend par l’aisance avec laquelle il transforme un pitch plutôt convenu en une histoire passionnante.

(Bizarrement, le jeu de mots entre le nom de ce personnage : Michael Van Patrick et son nom de code MVP des lettres qui sont à première vue les initiales de son patronyme, mais qui sont aussi et surtout, les initiales d’une distinction dans le sport étasunien Most Valuable Player et qui signifient littéralement « joueur de plus grande valeur », un nom de code qui fera sens dans AVENGERS : Initiative, n’est pas expliqué ?) -_ô]

(À suivre …)

@artemus_dada

…. **[size=150]E[/size]**n citant dans mon commentaire©™ précédent la Skrull Kill Krew, je ne pensais pas que j’allais la retrouver dans la série de Dan Slott quelques numéros plus tard.

L’origine de cette équipe ou plutôt de ce « gang » telle qu’imaginée par Grant Morrison & Mark Millar est plutôt tordue.

Des Skrulls, cette race d’extraterrestres métamorphes & belliqueux, ayant eu maille à partir avec les Quatre Fantastiques au tout début de la carrière de ses derniers, sont contraints par Red Richard d’adopter la forme de vaches (Cf. Fantastic Four #2) ; celles-ci, à un moment donné, entre dans la chaîne alimentaire humaine et leur viande est consommée par des habitants d’une ville appelée King’s Crossing.

[size=85]Fantastic Four #2 (Editions Panini)[/size]

Contre toute attente certains des habitants de cette ville n’obtiennent pas que le super-pouvoir de modifier leur apparence à l’image des Skrulls, ils obtiennent aussi d’autre super-pouvoirs.
Entre autres la faculté de pouvoir voir la véritable forme des Skrulls déguisés en humain, et des pouvoirs bizarres, très morrisonniens pour le coup : l’un d’entre peut ainsi exploser si on utilise son bras comme le levier d’une machine à sous… et ils développent une aversion pour les Skrulls.
Toute ressemblance avec la « maladie de la vache folle » ne saurait être fortuite.
Avec cette série (1995), Grant Morrison montre encore une fois son appétence pour les épisodes les plus loufoques de la Continuit鏙©, une inclination qui trouvera certainement son acmé lors de son run sur Batman.

…. Quelques numéros avant celui où apparaît le Skrull Kill Krew, AVENGERS : Initiative nous a furtivement montré une autre « bizarrerie » du monde de la BD U.S..
Quand je disais que l’imaginaire collectif avait la structure d’un multivers (Pour en savoir +), je ne croyais pas si bien dire.

En effet l’Exorciste (*aka *Devil-Slayer) est personnage à l’itinéraire pour le moins mouvementé.

Inventé en 1975 par Rich Buckler (le créateur de Deathlok) à l’époque où il travaille pour Atlas/Seaboard (un éditeur surnommé « Vengeance Inc. ») sous le nom de code de Demon Hunter (dans un comic book éponyme qui ne connaîtra qu’un seul numéro), ce personnage passera à l’ennemis si j’ose dire, en allant chez Marvel sous le nom de Devil-Slayer (toujours sous l’égide de Buckler).

Ce qui est assez cocasse puisqu’à l’origine l’éditeur Atlas/Seabord (dont certaines séries ont été publiés dans Titans chez l’éditeur lyonnais LUG et dans la revue de BD Scorpion chez l’éditeur Sagédition) avait été mis sur pied pour concurrencer Marvel par Martin Goodman qui avait pour ainsi dire en travers de la gorge, le sort que l’éditeur de Spider-Man avait réservé à son fils après qu’il eut vendu Marvel, la maison d’édition qui lui appartenait et qu’il avait créée.

Dans à peu près les mêmes conditions Scorpion, un personnage inventé par Howard Chaykin pour Atlas/Seabord, ira vivre des aventures au sein de la Maison des Idées sous le nom de Dominic Fortune.

[size=85]Un petit clin d’œil à Stan the Man ?[/size]

Toutefois l’histoire de Devil-Slayer (alias l’Exorciste) connaîtra une nouvelle incarnation en 1980 dans le premier (et seul) numéro de la revue de bande dessinée Galaxia (créer par Rich Buckler) sous le nom de Bloodwing.

…. Mais Dan Slott, secondé par Christos Gage au scénario, ne se contente pas de convoquer le ban et l’arrière-ban du cheptel marvelien, il s’intéresse aussi aux nouveaux venus de l’Initiative.
Notamment Bloqueur (alias Emery Schaub) dont le super-pouvoir aussi stupéfiant soit-il, semble plus être un obstacle pour qu’il devienne un super-héros efficace.
Une chouette histoire toute en émotion.
Le traitement de 3-D Man, qui n’est certes pas vraiment un nouveau venu, est lui aussi joliment travaillé.

… Le gros morceau des numéros dont je parle aujourd’hui (#13 à 19 parus dans les numéros de Marvel Heroes n°17 à 23 chez Panini) est, vous le savez peut-être, constitué par Secret Invasion l’événement d’alors, l’un de ces events dont semble raffoler Marvel (ainsi que la majorité des lecteurs américains) puisque nous y avons droit chaque année.

Slott & Gage réussissent pour le coup à produire des numéros qui participent à Secret Invasion, mais dont le scénario peut être lu sans pour autant lire les autres séries qui y prennent part.
C’est du moins comme ça que je les ai lus.

Une tripotée de dessinateurs, d’encreurs et de coloristes se partagent la tâche d’illustrer ces numéros, et le résultat est plutôt pas mal dans le genre blockbuster.

Si on a droit à du « grand spectacle », il s’agit quand même d’une invasion extraterrestre, les deux scénaristes ménagent quelques histoires à taille humaine du plus bel effet.
La dernière page du #19 est une une belle manière de conclure cet arc.

… Après 19 numéros (pour l’instant), la série AVENGERS : Initiative montre une belle constance en terme récréatif.

(À suivre …)

@artemus_dada

[size=50]Avengers The Initiative in Marvel Heroes n°23[/size]

…… [size=150]À[/size] partir du #21 (traduit dans le Marvel Heoes n° 25) c’est Christo Gage qui s’occupe de la destinée d’AVENGERS : Initiative ; le numéro précédent (numérotation étasunienne) est une sorte d’épisode de transition (avec la série Mighty Avengers dont Slott reprend justement l’écriture ?) encore écrit par Slott & Gage du style : « on range les jouets » après Secret Invasion.

Gage abandonne manifestemnt l’aspect formation de l’Initiative pour quelque chose de plus traditionnel, l’implication de la série dans l’événement Dark Reign n’est peut-être pas étranger à cette nouvelle direction.
En tout cas il laisse en plan ce que j’avais pris pour un rebondissement qui aurait mérité d’être plus amplement développé.

Si la série AVENGERS : The Initiative est né des retombés d’un event (« événement »), leur succession presque ininterrompue : Secret Invasion, Dark Reign puis Siège, sur une période d’une trentaine de numéros rien que pour la série qui nous intéresse ici, fait plus de dommages qu’elle n’entraîne, sur le long terme, de bonnes conditions d’écriture.

Gage ne réserve que peu de surprise (à mon goût) lors de son premier arc solo, même la révélation d’une identité tenue secrète depuis le début de la série (ou presque) m’a fait l’effet d’un pétard mouillé.
Ce n’est pas non plus mauvais mais je m’attendais à mieux.

De ces épisodes (#21 à 25/Marvel Heroes n°25 à 30 - sauf le n°29 qui ne contient aucun épisode d’Avengers : The Initiative) ce que je retiens plutôt c’est le côté artistique de l’entreprise et plus particulièrement la colorisation par Edgar Delagado (sur des dessins d’Humberto Ramos) et l’utilisation d’un encrage pour les ombres, qui s’apparente au rendu d’un crayon de mine :

…. Fort heureusement le scénariste reprend assez vite la main et montre que les grands questionnements moraux sont le piment indispensable aux effets pyrotechniques des super-pouvoirs en présence.

L’une de ses plus belles réussites est à mes yeux le traitement (grâce à des effets de texte fort bien amenés) qu’il réserve à 2 ou 3 de ses protagonistes, réussissant à en faire des personnages attachants et intéressants.
On dit souvent qu’une bonne histoire, c’est souvent un « bon vilain », Gage démontre que c’est aussi de bons seconds couteaux.

Cependant, la participation obligatoire d’AVENGERS : The Initiative à un nouvel event (Siège en l’occurrence) qui secoue l’univers partagé de l’éditeur, ruine ce qui potentiellement aurait pu être du même ordre que ce qu’avait fait en son temps Kurt Busiek avec les Thunderbolts.

Une occasion ratée pour le coup.

[size=50]L’arrivée de Sandoval sur le titre donne aussi de belles pages[/size]

…. **[size=150]T[/size]**outefois le bilan de cette série (qui se termine donc au numéro 35, dans la revue de l’éditeur Panini Marvel Heroes n° 39) est loin d’être négatif, et les bons moments l’emportent largement sur ceux un peu en dessous de mes attentes.

Une série globalement satisfaisante, avec des arcs de très grandes qualités, et des personnages que Gage a joliment ripolinés ; tout à fait recommandable. -_ô]

@artemus_dada

…. [size=150]J[/size]’ai déjà mentionné lors d’un de mes commentaires ©™ précédents l’heureuse formule qu’avait eu Grant Morrison au sujet des Avengers lorsqu’il disait que cette équipe de l’écurie Marvel n’était ni plus ni moins, qu’une équipe de football (Pour en savoir +).
Aujourd’hui je dirais que le scénariste écossais avait vu « petit » ! -_ô]

En effet, les Vengeurs c’est plutôt un immense mercato sans cesse de retour ; et les annonces de ces derniers jours : Occupy Avengers, Avengers par Mark Waid,** Avengers 1.1** … ; confirme ma nouvelle perspective.

…. Du neuf avec du vieux

…. **[size=150]L[/size]**orsque Dan Slott reprend The Mighty Avengers (au #21/Marvel Heroes n°24 chez Panini) il active comme il se doit un nouveau un nouveau « marché des transferts ».
Astucieusement, il s’appuie pour construire sa nouvelle équip sur une formule qui a déjà fait ses preuves par le passé, tout en y ménageant une modalité originale du plus bel effet.
Comme le dit la sagesse populaire, « rien ne se créé, rien ne se perd, tout se transforme ».

Et les trois premiers numéros du nouveau scénariste ont tout l’air d’un essai diablement bien transformé.

L’épisode #24 quant à lui redistribue les cartes et consolide la place du leader de l’épique.
Un personnage sur lequel Dan Slott s’était attardé lors de son run sur Avengers : The Initiative (Pour en savoir +).
Un homme plein de ressources - dont une foultitude de concepts S-F comme je les aime - qui sont autant de promesses d’aventures, et un caractère volcanique dont les irruptions n’en doutons pas, seront tout aussi productives en rebondissements dramatiques que ses ressources technologiques.

Le numéro suivant s’essaie à la géopolitique fiction, et s’invente dans la grande tradition du genre un ennemis.

Vous le savez si vous me lisez déjà, que l’une de mes théories sur les super-héros, veut qu’ils s’inventent des ennemis – et non pas le contraire : ce n’est pas l’apparition d’une menace qui entraîne l’apparition d’une contre-mesure positive en la personne d’un super-héros, mais au contraire l’apparition d’un super-héros qui génère des « super-menaces ».
Une manière, entre autres, de prolonger leur existence ad vitam æternam. Ou presque.

Or donc les Mighty Avengers s’inventent donc un ennemi, et pas n’importe lequel !

En cela ils sont tout à fait dans l’air du temps où, au lieu de s’opposer à des super-vilains, les super-héros d’aujourd’hui combattent plus volontiers leurs homologues.

… En tout état de cause, Dan Slott (avec une flopée d’artistes) donne un joli potentiel à son équipe, et une dynamique qui procure vraiment l’envie d’en savoir plus.
À ce propos, écrire des épisodes qui suscitent à la fois suffisamment d’intérêt tout en excitant suffisamment la curiosité pour en poursuivre la lecture sur plusieurs numéros n’est certainement pas aussi simple que cela en à l’air.
Et pourtant Slott s’en sort haut la main.

…. Je pense donc je suis

…. **[size=150]D[/size]**an Slott, en plus de faire du neuf avec du vieux de manière très élégante au niveau scénaristique, dote ses personnages d’une vielle astuce de siouxe largement tombée en désuétude : la bulle de pensée.

Je me souviens avoir lu les propos d’un « professionnel de la profession » qui disait tout le mal qu’il pensait de ce type de phylactères en avançant l’argument suivant : si le scénariste utilise des bulles de pensées, il doit montrer toutes les pensées des personnages et pas seulement celles qui font sens avec la situation du moment.

Certes, mais tout autant que les scénaristes sélectionnent si je puis dire les moments qu’ils montrent aux lecteurs, ainsi que tel ou tel dialogue et non pas la totalité de leurs actions ou tout ce que les personnages disent, les bulles de pensées peuvent n’apparaître que lors de certains moments.
Et loin de n’être qu’un béquille pour scénaristes en mal d’idées, elles peuvent aussi être des artifices intéressants à utiliser.

Une histoire ne tient debout pour ainsi dire, que grâce à une convention, un pacte que les auteurs passent avec les lecteurs.
Et les bulles de pensées peuvent tout aussi bien que le reste faire partie de ce pacte.

Et pour le coup Slott fait un bel usage de ces phylactères.

Or donc, cinq excellents numéros traduits par Jérémy Manesse et lettrés par Gianluca Pina disponibles dans la revue Marvel Heroes (n°24 à 28)

(À suivre …)

@artemus_dada

… S’il est possible de voir, comme je l’ai dit (Pour en savoir +), les différentes équipes d’Avengers comme des équipes de football évoluant dans un grand mercato, Slott en fait aussi - pour continuer à paraphraser Grant Morrison - une sorte de panthéon à la JLA.
Comme le scénariste écossais l’avait fait pour la Justice League of America Dan Slott imagine pour ses Vengeurs des menaces bien au-delà des contingences humaines.
Voyez plutôt : Cube cosmique, concept incarné, civilisation cachée, magie, mythologie, magie,etc.

… Toute technologie suffisamment avancée est indiscernable de la magie

… Le scénariste profite de son run pour dresser aussi une taxonomie des scientifiques de l’univers Marvel : l’explorateur, l’ingénieur et le magicien.
Cette volonté de caractériser ses personnages on la retrouve aussi chez les Mighty Avengers et les Avengers de l’Initiative.
Si Slott s’est occupé des deux équipes il a eu l’intelligence (et le talent) d’en faire deux équipes différentes.
Chez lui, pas de nivellement ; s’il s’inspire de formules (ce que je crois) il sait pour ainsi dire les « customiser » et les adapter aux « pitch » qu’il développe.
Les nouvelles recrues du camp Hammond ne sont pas les Puissants Vengeurs.

The Mighty Avengers montre aussi que le scénariste sait efficacement gérer ses enthousiasmes, et les intégrer intelligemment à ses desseins.

… Docteur comment ?

… Pour qui s’intéresse à la bande dessinée américaine, ce qui est un minimum lorsqu’on se propose de la commenter ou de la critiquer…

[quote]En effet il me semble juste de connaitre le sujet dont on parle - et pas seulement de façon superficielle : quels sont les auteurs importants du médium, qu’ont-ils écrit, dessiné ? Quels sont les modes de publication outre-Atlantique, quel est le travail des lettreurs, qui sont-ils ? Celui des traducteurs ? Quand sont apparus les comic books ? etc.

Bref de mon point de vue, commenter ©™ un ouvrage requière non pas un travail équivalent à ce qui a permis à celui-ci de paraître, mais au moins un travail de fond sérieux, toutes choses égales par ailleurs. [/quote]

Or donc, pour qui s’intéresse à la BD U.S. disais-je, il est notoire que Dan Slott est un fan de la série télévisée Doctor Who et, d’une certaine manière, son run sur The Mighty Avengers bénéficie de l’ombre portée amicale du célèbre extraterrestre.

Dan Slott fait du docteur Pym une sorte d’alter ego marvelien du héros de la BBC et les références sont suffisamment nombreuses et explicites pour ne pas être que des coïncidences.

Même l’idée du « scientifique suprême » qui fait sens dans l’univers 616 (l’univers Marvel de référence), ne me semble pas très éloignée de celle de « Seigneur du temps » (Time Lord).
Surtout de la manière dont cela est fait dans le numéro en question.

On retrouve aussi sous une forme « customisée » le « tournevis sonique », et même le TARDIS trouve son équivalent dans la « Manoir Infini ». Un rapprochement qui saute au yeux si on veut bien prendre en compte la place qu’occupe Jocaste dans sa conception, et la nature même du TARDIS. Ainsi bien sûr que leur finalité : QG et « moyen de transport ».

[size=85]Doctor who ?[/size]

… L’un des aspects les plus agréables de la série est la manière dont Slott soigne ses personnages, il leur donne toujours à un moment ou à un autre l’occasion de justifier leur présence grâce à des caractéristiques qui les rendent indispensables à l’histoire.
Il démontre qu’il est capable de donner de l’envergure à n’importe quel personnage, et valide l’idée que tous les personnages, si l’auteur veut s’en donner la peine, sont dignes d’intérêt.
(Voilà pourquoi je suis en priorité des auteurs, et pas des personnages).

… Deux regrets toutefois, le passage de Dan Slott sur la série est très court (il me reste encore deux épisodes à lire et c’est tout), et il n’a pas eu de collaborateurs artistiques à mon goût.

(À suivre …)

@artemus_dada

… **[size=150]J[/size]**e parlais dans mon précédent commentaire©™ de la caractérisation des personnages, Dan Slott utilise aussi une autre astuce que j’aime beaucoup qui consiste à fournir des informations sur des situations comme autant de brèves aux actualités et qui caractérise son équipe :

En une double page dont je propose un extrait ci-dessus, le scénariste donne de l’ampleur à la réputation de son équipe avec une belle économie de moyens.

Encore dans mon précédent commentaire sur la série The Mighty Avengers je citais la troisième loi dite de Clark, Slott la remet en pratique dès le #35 :

C’est une idée que j’aime bien : considérer la magie comme une sorte de technologie, et en outre ça complète bien le titre de « scientifique suprême » lorsqu’on le met en relation avec celui de « sorcier suprême ».

Dans c’est deux derniers épisodes on peut aussi voir à l’oeuvre comment la théorie freudienne est devenue, passez-moi l’expression : un réservoir à pitch.
Le complexe d’Œdipe est tellement ancré dans l’imaginaire collectif qu’il est devenu une évidence, alors qu’il s’agit encore d’une théorie (plutôt fumeuse de mon point de vue mais là n’est pas la question).
C’est d’ailleurs ce m’a poussé à m’intéresser de près à la psychanalyse freudienne, c’est un bréviaire très utile, voire indispensable, pour qui se targue de commenter des œuvres de fiction.

Si je continue de voir en Pym un « avatar » du Doctor Who, son adversaire de fin de run trouve aussi une correspondance dans la galerie des ennemis du Time Lord (et ce n’est sûrement pas un hasard).

Je me plains assez souvent de lire des histoires qui gagneraient beaucoup à être plus "ramassées, en un mot : plus courtes.
Mais dans le cas de cette reprise des Puissants Vengeurs pas Dan Slott, j’aurais bien aimé voir ses idées développées sur un peu plus de numéros.

… En conclusion The Mighty Avengers aura été une très chouette lecture, qui m’aura entre autres choses donné envie de me remettre à lire les aventures de Spider-Man écrites par Slott (malgré la déception - relative - des épisodes écrits autour de Morlun et des « spider-men »).
Cette série, The Mighty Avengers, et Avengers : The Initiative montre, s’il en était besoin, que Dan Slott est vraiment un très bon scénariste de mainstream.

[Marko]

Au tour de l’avis de Ben-Wawe concernant le run de Slott :

@Ben-Wawe

Suite à plusieurs (passionnantes, comme toujours) discussions ici, je me suis plongé dans les numéros équivalents à :

Dont The Mighty Avengers #21-36, le run de Dan Slott sur ce titre.
Des numéros entre la fin de Secret Invasion et Siege, dont le fameux Dark Reign de Marvel.

Bon. Ben j’avoue que j’en espérais un peu mieux.
Attention, c’est de qualité : Dan Slott est un très bon scénariste, il sait raconter une histoire, et tout se lit très bien. Mais ce n’est pas « fou », quoi.
L’idée de base est que Hank Pym revient de son enlèvement par les Skrulls, découvre que Janet Van Dyne s’est sacrifiée à la fin de SI, et découvre aussi tout ce qu’il s’est passé depuis des années (Disassembled, House of M, Civil War, World War Hulk, SI…). Désormais The Wasp, en hommage un peu bizarre il faut l’avouer, il créé un Pymspace, une dimension entre les dimensions, pour accéder à tout lieu sur Terre via des portes. Cette idée formidable court dans tout le run, et c’est le point le plus intéressant de tout ça, en fait. Le final révèle l’objet du Pymspace, à savoir « retrouver » Janet, dans l’infiniment petit, et faire du labo’ de Pym une sorte de harnais pour l’empêcher de s’étendre et disparaître. C’est pertinent, intéressant, et fort.
Dan Slott ne parle pas que de cela, cependant, et livre plusieurs sagas. Une première où la Sorcière Rouge réunit ces Avengers pour stopper Chton, ne faisant pas confiance aux Dark Avengers ; mais Wanda est en fait Loki, qui a surtout envie d’embêter Norman Osborn. Une autre sur un roi inconnu, mystérieux et volontairement oublié des Inhumains, après une trahison. Une confrontation directe avec les Dark Avengers, qui tourne mal. Une vengeance directe contre « Wanda ». Et un final, centré sur Hank Pym et Jocaste, face aux conséquences des choix du premier.
Celui-ci est d’ailleurs au centre des récits… mais n’est pas forcément « bon », en fait. Dan Slott fait de Hank Pym un personnage étrange, autant brillant comme scientifique que médiocre comme être humain. Son traitement de ses troupes, mais aussi de Jocaste, qui tombe amoureuse de lui et qu’il utilise (d’abord comme « remplaçante amoureuse » de Janet, dont elle a les chemins cérébraux, que pour autre chose à la fin, encore plus sombre), est dégueulasse et honteux. L’auteur veut montrer ainsi que ce super-héros, « condamné » constamment pour avoir frappé la Guêpe jadis, est certes formidable comme scientifique - mais bien pauvre humainement.
C’est intéressant, mais ça va souvent trop loin, trop vite. Un bon résumé de cette série, en fait, qui survole essentiellement ses idées. Les sagas sont bonnes, cohérentes, même si la première n’est pas non plus extraordinaire, et la seconde est assez basique. Les personnages sont cependant bien écrits, avec de bonnes dynamiques. Accompagnent ainsi Hank Pym : Hercules et Amadeus Cho, très pertinents dans les rôles rôdés de Incredible Hercules ; Stature et Vision, les « jeunes » sympathiques et motivés, notamment dans l’approche de « Wanda » ; US Agent, partisan de Norman Osborn, hélas évacué bien trop rapidement sur la fin de la série ; Jocaste, donc ; Quicksilver, échappé de Son of M et Silent War, à la poursuite de « Wanda », et qui profite de tout ça pour se rattraper (en « mentant » quand il prétend avoir été enlevé par un Skrull).
Tout ça est bien, en fait, mais tout va trop vite. Dan Slott évoque un moment Salvation-2, un robot qu’il construit en secret, en lien avec le robot Salvation qu’il voulut construire jadis quand les Avengers l’ont viré, et qu’il voulait se racheter. C’est là qu’il frappe Janet qui veut l’en empêcher, mais… ça ne va pas plus loin. Idem pour les conséquences du mensonge de Quicksilver, pour le triangle amoureux Amadeus/Stature/Vision, pour le rapport d’US Agent avec Osborn, pour les liens des Mighty Avengers avec l’organisation internationale GRAMPA.
On sent que Dan Slott aurait pu en dire plus, et c’est fort dommage que ça s’arrête aussi vite. Mais, dans ce qu’il raconte, tout n’est pas idéal non plus… les idées sont bonnes, mais la mise en place manque d’ampleur. C’est bien, mais ça aurait dû être mieux. Les deux grosses sagas, les deux premières, sont bonnes, mais méritaient plus de force, d’épique, de grandeur, de puissance. Les rebondissements sont un peu mécaniques, un peu faciles, un peu précipités.
Comme, notamment, cette idée que Eternité fait de Pym le Scientifique Suprême, ce qui a du sens dans le récit… mais c’est contredit par « Wanda » trois numéros avant la fin. Quid, donc ? Est-ce vrai, ou pas ? Cet entre-deux correspond bien au run, oscillant entre le bon et le très moyen, sans se décider vraiment. Dommage.
D’autant que, graphiquement, c’est quand même très compliqué. Segovia n’est pas encore au niveau de Hal Jordan and the Green Lantern Corps, mais c’est plutôt joli ; il est hélas trop rare. Khoi Pham fait au mieux, mais ce n’est ni beau, ni raté ; juste moyen, et parfois même moyen-moins.

En soi, le run de Dan Slott ne me paraît pas mauvais… mais il sonne comme un vrai gâchis.
Gâchis d’idées, gâchis de potentiel du fait du rythme effréné de Marvel alors, dont nous parlions aussi. Mais gâchis dû aussi à Dan Slott, qui a beaucoup de bonnes idées, mais ne semble pas capable de bien les articuler, ou va peut-être trop fort avec elles.
Quel dommage. M’enfin, ça se lit quand même bien.

[Jim_Laine (Jean-Marc Lainé)]

Wonder Man par Keith Pollard et Joe Rubinstein, fiche dans l’Official Hanbook of the Marvel Universe (on voit qu’il y a de la retouche entre la version encrée et la version publiée, et j’ai l’impression, sur le visage de profil, de reconnaître la main de Byrne) :

Jim

[Marko]

Le thread consacrés à un des arcs narratifs de Steve Englehart sur les West Coast Avengers :

LOST IN SPACE-TIME (West Coast Avengers #17 à 23)

Je parlais de ça dans le sujet de Retour vers le futur. Je fais un nouveau sujet pour ne pas polluer l’original. Alors j’ai relu le bouzin, et c’est franchement de la bonne came. Alors oui, il y a quelques lourdeurs, comme les chamailleries entre Stark et Wonderman au sujet du lead de l’équipe. Le premier épisode avec la bataille contre le groupe de super-vilains (Cactus, mwouhahaha ) ne casse pas trois pattes à un hanneton, mais l’épisode montre tout de même que le groupe manque d…

[Marko]

Quand Rick Remender (ado de 80’s, donc biberonné au run de Roger Stern ?) fait référence à une incarnation spécifique des Vengeurs dans les pages de son run sur Punisher (pré-FrankenCaslte).

[Jim_Laine (Jean-Marc Lainé)]

Illustrations de Vince Argondezzi et Joe Rubinstein pour la fiche consacrée à Henry Pym dans l’Official Handbook of the Marvel Universe :

Jim

[Jim_Laine (Jean-Marc Lainé)]

Fred le Mallrat évoque le recueil Avengers: Scarlet Witch :

@Fred le Mallrat

Scarlet Witch #1-4 ; Avengers Origins: Scarlet Witch & Quicksilver #1 ; Marvel Team-Up (1972) #125(2), Solo Avengers #5(2), Marvel Comics Presents (1988) #60-63(3), 143(3)-144(4) ; Mystic Arcana: Scarlet Witch

Pas convaincu par ce TP.
La mini principale par DNA est assez quelconque. Ca rappelle un peu Spiderverse dans le sens où un personnage chasse dans tout le multiverse les personnages qui modifient la réalité/jouent avec les probabilités (en fait une sorte d explication que ca jouerait avec les mondes parallèles). Ca reste quand même une sous histoire d horreur et j avoue que j avais du mal avec DNA a l epoque (Force Works/WCA même si leur arc de Punisher War zone était sympa avec le débutant McKone).
Le dessin est quelconque voir eso 90’s.
Si le court de Marvel Team Up par Gammil est sympa. le reste ne sont que des mini histoires assez quelconque par Howell, Adlard, Cynthia Martin (trés beau celui-ci) et un mystic Arcana dont je comprend mal l interet de lier tous les « sorciers » et les origines assez quelconque malgré Djurdevic.

Jim