Et puis c’est touchant, cette candeur : il y a encore des gens qui prennent les morts de personnages de BD au sérieux.
Jim
Oui, mais c est intégré dans le raisonnement : parce que la mort n a pas d importance dans les comic alors ça ne devrait pas etre fait avec kamala qui est un personnage important. Tada !
J aime beaucoup également les recherches sur le calendrier des fetes religieuses ou autre commémoration, pour souligner le scandale du timing.
Vraiment, y a de l effort.
Esprit de serieux toujours mais avec de l imagination.
Tous ces gens qui n’ont aucune vie…
Jim
Sourire.
Ça vaut bien le fait de se creper le chignon sur lisbeth et ripley.
L esprit de serieux, peut etre, en moins.
Clin d’œil
Non mais toi, tu as une vie, une famille, des responsabilités de père : pour toi, ça ne s’explique pas !
Jim
Un vrai irresponsable.
Rebondissement
Ca aurait pu être la suite des Chevaliers du Zodiaque
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pas encore tout lu mais whoa
“These companies took what was an extraordinarily successful economic model and they destroyed it in favor of a model that may or may not work — but almost certainly won’t work as well as the old model.”
There may be no problem more foundational than the way the system monetizes its biggest hits: It doesn’t
To make up for the lost back end, streamers floated performance-based incentives. Schur describes a scenario in which a platform might promise a showrunner a $100,000 bonus for season one, $250,000 for season two, $500,000 for season three, and $1.7 million for season four. “So you’re like, Holy shit. This is great!” he says. There was a catch. Many seemingly successful series began to vanish after just a couple of seasons. “What no one saw coming was they’d just kill the show before they ever had to pay that money out,” Schur says. “They kind of tricked everybody. Now if you get to 20 episodes, it’s a miracle.”
(bon le « personne n’a vu venir » c’est un peu poussé, plusieurs experts ayant pointé du doigt le truc depuis plusieurs années)
ne high-level agent says that studios regard the WGA’s demands — for higher minimum pay and staffing requirements, among other things — as simply incompatible with the way TV is now made: “The Writers Guild, delusionally, is harkening back to a day when there were 25 episodes of Nash Bridges a year and repeats and residuals. Back-end payments existed because Europeans were willing to watch our garbage, and Americans were willing to watch repeats of that garbage on cable at 11 at night. The real issue is that the medium changed. Instead of getting a job as a staff writer on CSI: Miami for 46 weeks a year, now it’s a 25-week job working on Wednesday, which is a better show. That’s just progress.”
But this so-called progress may have long-term consequences. Fewer weeks of employment mean that many entry-level writers are not receiving the training they need to advance through the ranks. Staff writers are now rarely invited to sets or editing rooms to learn the skills that would someday help them create their own series.
Bien vu
Over time, the expensive signifiers of prestige TV — the movie stars, the set pieces, the cinematography — became so familiar and easy to appropriate that it could take viewers six or seven hours to realize the show they were watching was a fugazi. “Premium and streaming have been chasing more of a film attitude than a TV attitude, which is making shows more expensive but oftentimes not as good as they used to be,” says Ryan. “You’re seeing ideas that should’ve been movies being elongated into eight episodes, and they don’t have the narrative engines to sustain them for that long.”
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Les scénaristes US sont en grèves ? Pas grave allons pressuriser les Coréens.
(et on apprend que le créateur de Squid Game s’est bien fait enfler par Netflix)
(étonnant non ?)
Le coup du salaire qui augmente seulement à mesure que les saison s enchainent ?
Et netflix qui stoppe avant cela ?
C’est la grosse enfilade de Netflix & Co
« avant » les contrats étaient régulièrement renouvelé (notamment tous les ans après la 5ème saison) et comprenait de base des rémunérations concernant les rediffusions ou les ventes à l’étranger
Netflix dis « OK on te file plus de pognon voire un chèque en blanc pour faire ce que tu veux mais ensuite c’est à nous mais on revoit tout cela à partir de la saison 3 ou 4 »
et la majorité des séries sont stoppé à la 2ème saison
(parce que l’audience est surement pas terrible mais le buzz à fait venir des abonnés mais ensuite la série coute trop cher à Netflix)
Oui, c est ce que j avais lu.
Moi j’avais lu que le créateur de Squid Games avait zéro idée pour la saison 2 (histoire autocontenue sur la saison 1) donc il n’était pas obligé de s’engager pour la suite s’il séchait…
Après les scénaristes, les acteurs.
Échec des pourparlers. Vote de la gréve aujourd’hui.
Variety analyse la situation et les dernières années et pense qu’on va aller vers une diminution notable des productions et un retour vers un l’ancien modèle économique.
Quel est-il, précisément ?
Jim
Grosso modo sortir d’un modèle de production exclusive pour sa plate-forme/chaine et revenir à une production qui sera vendu à d’autres afin d’amortir les couts.
D’après l’article il y a aussi la question de revenir au calendrier septembre-juin avec donc des saisons composé de plus d’épisode et du retour de la saison des pilotes (contraignant certes mais exercices qui permettait de séparer bon grain et ivraie).
Pour la fin de la production exclusive j’y crois assez (c’est d’ailleurs déjà le cas, beaucoup de studios se remettent à produire pour d’autres chaines) mais j’ai du mal à croire à un retour à des saisons plus longues (même si je le souhaiterais) et pourtant ca pourrait permettre de sortir beaucoup de gens de la précarité.
OK, merci.
Ça me semble assez logique, somme toute. Un truc de bon sens.
C’est à ce point-là ?
Jim